{"id":81877,"date":"2026-06-16T18:01:37","date_gmt":"2026-06-16T21:01:37","guid":{"rendered":"https:\/\/jornalrol.com.br\/?p=81877"},"modified":"2026-06-16T18:01:43","modified_gmt":"2026-06-16T21:01:43","slug":"zurbaran-en-la-national-gallery-de-londres","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/jornalrol.com.br\/?p=81877","title":{"rendered":"Zurbar\u00e1n en la National Gallery de Londres"},"content":{"rendered":"
<\/a>\"image_print\"<\/a><\/div>\n

Rafael Pe\u00f1as Cruz

‘Zurbar\u00e1n en la National Gallery de Londres’

<\/h2>\n\n\n
\n
\"Rafael
Rafael Pe\u00f1as Cruz<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

La exposici\u00f3n de la obra de Zurbar\u00e1n que se exhibe actualmente en la National Gallery de Londres es magn\u00edfica, y una oportunidad \u00fanica en la vida para contemplar gran parte de la obra del maestro espa\u00f1ol reunida en un mismo lugar, ya que, para mi sorpresa, se trata de su primera retrospectiva en el Reino Unido. Resulta curioso que no se le haya dedicado mayor atenci\u00f3n antes, ya que es uno de los grandes del Siglo de Oro espa\u00f1ol.  <\/p>\n\n\n\n

Zurbar\u00e1n se encuentra entre la modernidad de Vel\u00e1zquez y el sentimentalismo barroco de Murillo, aunque quiz\u00e1s su pintura est\u00e9 mucho m\u00e1s cercana en su espiritualidad a la de El Greco o S\u00e1nchez Cot\u00e1n, cuyos mecenas tambi\u00e9n eran principalmente la Iglesia y, por lo tanto, desarrollaron un arte m\u00e1s an\u00edmico, tanto en contenido como en forma.

<\/p>\n\n\n\n

\"Cristo
Cristo y la Virgen en la casa de Nazaret, de Francisco de Zurbar\u00e1n, foto de Rafael Pe\u00f1as Cruz<\/em><\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Todos ellos se dedicaron a dar forma visual a conceptos e ideas en una \u00e9poca en que la representaci\u00f3n pict\u00f3rica se hab\u00eda convertido en un campo de batalla entre bandos religiosos rivales. Por un lado, los reformistas luteranos que, al igual que el islam antes que ellos, proscrib\u00edan el arte figurativo como idolatr\u00eda y se erig\u00edan como iconoclastas. Ante este desaf\u00edo, la Iglesia Cat\u00f3lica Romana, en lugar de ceder, redobl\u00f3 su apuesta por el uso de la imaginer\u00eda cristiana para transmitir la magnificencia y el poder de todo lo divino.
<\/p>\n\n\n\n

La exposici\u00f3n presentada en Londres incluye numerosas pinturas importantes procedentes de colecciones de todo el mundo. Como es habitual, cada sala aborda un aspecto diferente del arte del pintor, desde su car\u00e1cter devocional hasta la meticulosidad con la que Zurbar\u00e1n, hijo de un comerciante textil de Extremadura, reproduc\u00eda las telas con sus pinceles, as\u00ed como el papel que desempe\u00f1aban en su obra objetos inertes como los utensilios de cer\u00e1mica fina.<\/p>\n\n\n\n

Hay algo solemne y profundo en la dram\u00e1tica representaci\u00f3n del metal y la arcilla en los bodegones de Zurbar\u00e1n. Del mismo modo, hay algo m\u00edstico, m\u00e1s que vanidoso, en su perfecta representaci\u00f3n de la tela. Tanto en los bodegones como en las vestimentas, ya sean de finos brocados y sedas o el tosco tejido de los h\u00e1bitos dominicos, siempre todo presentado sobre un fondo oscuro, se nos invita a ir m\u00e1s all\u00e1, desde la transitoriedad de las formas sensuales hasta la eternidad del esp\u00edritu.

<\/p>\n\n\n\n

\"Detalle
Detalle del cuadro Santa Margarita de Antioqu\u00eda, foro de Rafael Pe\u00f1as Cruz<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

\u00a0Zurbar\u00e1n pint\u00f3 en una \u00e9poca de dudas y decadencia del hasta entonces poderoso Imperio espa\u00f1ol. El esplendor y la confianza del siglo XVI comenzaban a desvanecerse lentamente, asediados por la envidia y la ambici\u00f3n de otras potencias europeas, y amenazados por la crisis de fe provocada por la propagaci\u00f3n de la rebeli\u00f3n luterana en algunos de los dominios europeos de los Habsburgo.<\/p>\n\n\n\n

Inmerso en interminables guerras religiosas y con las flotas espa\u00f1olas siempre en peligro de ser interceptadas por corsarios al servicio de ingleses, franceses u holandeses, el Imperio de los Habsburgo se tambaleaba y perd\u00eda lentamente su poder.<\/p>\n\n\n\n

Sevilla, capital comercial del mundo en aquel entonces, tambi\u00e9n era una ciudad en crisis; inundaciones y pestes hab\u00edan diezmado su poblaci\u00f3n, disminuyendo su antiguo esplendor. El barroco hab\u00eda tra\u00eddo consigo una crisis de fe no solo en materia religiosa, sino tambi\u00e9n en la autoridad de la monarqu\u00eda y en el poder divino de la Iglesia. Los espa\u00f1oles se encontraban sumidos en una crisis perpetua; nada parec\u00eda estable, todo estaba en constante cambio.


<\/p>\n\n\n\n

\"Detalle
Detalle del cuadro “San Francisco” de Francisco de Zurbar\u00e1n. foto de Raafel Pe\u00f1as Cruz<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En este contexto inestable, donde casi nada parec\u00eda tener sentido, la espiritualidad religiosa ofrec\u00eda un refugio. Los monjes, santos y vasijas de cer\u00e1mica de Zurbar\u00e1n brindaban serenidad y firmeza en medio del caos de un mundo en decadencia. Las numerosas \u00f3rdenes religiosas establecidas en Sevilla organizaban procesiones y colaboraban con artistas para pintar im\u00e1genes devocionales que inspiraban fe y la sensaci\u00f3n de algo superior a las penas y el dolor contempor\u00e1neos, algo con lo que creo que puede identificarse el espectador de hoy.
<\/p>\n\n\n\n

Los principales clientes de Zurbar\u00e1n eran las \u00f3rdenes religiosas que controlaban la ciudad, para quienes pintaba retablos y retratos de m\u00e1rtires y santos. Sus im\u00e1genes, casi siempre sobre un fondo oscuro, conectaban el aqu\u00ed y el ahora con un mundo m\u00e1s all\u00e1 de las apariencias, un mundo donde a\u00fan reinaba la justicia divina.<\/p>\n\n\n\n

Los monjes de Zurbar\u00e1n parecen siempre incorp\u00f3reos, desprovistos de materialidad, lo que contrasta con la materialidad de sus t\u00fanicas y vestimentas. Es un pintor que transita entre la ausencia y la presencia, entre lo material y lo espiritual. En esto reside algo que lo conecta con los pintores zen de China y Jap\u00f3n: una tensi\u00f3n entre lo visible y lo invisible, entre las texturas y los colores perfectos de telas y objetos y el fondo oscuro en el que todo se desvanece.

<\/p>\n\n\n

\n
\""Bodeg\u00f3n
“Bodeg\u00f3n con jarros” de Francisco de Zurbar\u00e1n. Foto de Rafael Pe\u00f1as Cruz<\/em><\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n

Es un pintor del movimiento inm\u00f3vil, como se aprecia en la forma en que los pliegues de la ropa de sus figuras se adaptan a sus formas, siguiendo las leyes de la gravedad, aunque con una cualidad est\u00e1tica. Las figuras de sus retratos parecen congelados en el devenir, detenidos fuera del flujo temporal, e invit\u00e1ndonos a detenernos a nuestra vez, a ordenar nuestros pensamientos y a contemplar.<\/p>\n\n\n\n

El arte de Zurbar\u00e1n plantea interrogantes importantes sobre el papel de las im\u00e1genes en nuestras sociedades, especialmente en estos tiempos en que la IA est\u00e1 causando estragos en nuestra vista y nuestro cerebro. \u00bfAcaso ver es creer? \u00bfC\u00f3mo influye nuestro pensamiento visual en lo que creemos? \u00bfY qu\u00e9 es m\u00e1s importante para nuestro desarrollo humano: creer en lo que vemos o en lo que a\u00fan no se ha visto?<\/p>\n\n\n\n

Invito a todos los que est\u00e9n en Londres hasta el 23 de agosto a plantearse estas preguntas mientras visitan esta estupenda exposici\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n


Rafael Pe\u00f1as Cruz<\/h3>\n\n\n\n
\n
\n

Facebook<\/a><\/h3>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

Instagram<\/a><\/h3>\n<\/div>\n\n\n\n
\n

X<\/a><\/h3>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

Voltar<\/a><\/p>\n\n\n\n

Facebook<\/a><\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A 1\u00aa retrospectiva de Zurbar\u00e1n no Reino Unido, na National Gallery, celebra o mestre espanhol com obras que unem misticismo e realismo. A mostra foca em sua…<\/p>\n","protected":false},"author":158,"featured_media":81878,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[9259],"tags":[17294,11551,17298,17296,17297,17293,17295],"class_list":["post-81877","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-resenha","tag-arte-figurativa","tag-arte-sacra","tag-espanha-imperio-habsburgo","tag-iconoclastia","tag-national-gallery","tag-seculo-de-ouro-espanhol","tag-zurbaran"],"aioseo_notices":[],"aioseo_head":"\n\t\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t\n\t\t