Versos e flores
Denise Canova: entre a voz da primavera e o florescer tímido da poesia
Versos e flores
A voz da primavera
Ela também poetisa
A garota envergonhada
Versos floridos.
Dama da Poesia
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Elvis não morreu
Entre espelhos, nomes trocados e uma abdução extraterrestre, até Elvis Presley pode ter uma crise de identidade — aos 48 anos!
Acordou completamente grogue de sono naquele sábado, 16 de agosto de 2025. Levantou-se e se arrastou até o banheiro a fim de desaguar na privada, cuja tampa permanecia levantada desde que a esposa o abandonara por um praticante de artes marciais do Lago Sul.
Olhou-se no espelho e não conseguiu enxergar seus olhos azuis, já que eram castanhos, nem mesmo o topete, haja vista a calvície avançada. Os parcos cabelos, que ainda cismavam em se fazer presentes, que um dia teriam sido completamente pretos, agora dividiam o espaço com fios brancos. Tentou dizer algo e, talvez pelo bocejo que lhe tomou, a voz tenha saído fina como de costume, bem distinta daquela rouquidão aveludada que nunca teve.
— Pois é, seu Elvis Presley, o senhor chegou aos 48 anos. Aposto que você nunca se imaginou tão velho assim.
Apesar do autodesprezo, o sujeito, mesmo desgastado pelo tempo, não poderia ser considerado um idoso. Tivera uma infância boa, mas a adolescência foi terrível, pois carregava o peso de ser xará do mais famoso cantor de toda uma geração, sem contar que o gajo parecia cada vez mais vivo a cada dia. E, tentando se afastar daquela sina, chegou a se apresentar com outro nome.
— João, mas pode me chamar de Johnny.
— Johnny?
— Sim, Johnny.
E o nome pegou tanto, que começou a causar problemas, a ponto do nosso Elvis, não daquele outro mais famoso, precisar ser enfático e dar um basta:
— Meu nome não é Johnny!
Por falar em nome, recebeu o seu por mera fatalidade. Quer dizer, mera é modo de dizer, já que o inesquecível dia 16 de agosto de 1977 foi marcado por um cataclismo, quando um certo rapaz de costeletas, que já não era tão rapaz assim, resolveu aceitar o convite de extraterrestres e, então, deu o pinote da Terra. Há outras teorias, bem sabemos, todavia, nenhuma tão plausível como essa.
Mas voltemos ao exato momento em que o nosso Elvis estava diante do espelho. Ele deu mais uma olhada em seu reflexo, abaixou a cabeça e lavou o rosto com uma boa quantidade de água gelada. E, assim que retornou os olhos para o espelho, viu algo quase inacreditável, caso não tivesse acontecido exatamente como aconteceu. Pois é, lá estava ele com o famoso topete, aqueles olhos azuis penetrantes, alto, esbelto, belo que nem, que nem, que nem… Ah, sim, belo que nem o outro Elvis, aquele mesmo que fora abduzido por alienígenas há exatos 48 anos.
Elvis de frente para o próprio Elvis. Como seria possível, ninguém sabia. Entretanto, antes que ele pudesse refletir sobre aquela alucinação, o coração parou e, finalmente, Elvis estava morto.
Eduardo Cesario-Martínez
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Invasão
Surendra Nagaraju: quando um político invade o muro, expulsa um gato e deixa o felino… tímido!
Invadindo o muro, um
político irredutível
expulsou um gato.
O felino ficou tímido.
Surendra Nagaraju
Encroachment
Encroaching upon the wall, a
die hard politician
evicted a cat.
The feline felt shy.
Surendra Nagaraju
Meu Remédio
SESI-SP apresenta Meu Remédio, comédia afetiva de Mouhamed Harfouch, em Itapetininga, nos dias 24, 25, 26 e 27 de setembro. A turnê inclui Sorocaba, Campinas e Ribeirão Preto
O ator, cantor e compositor Mouhamed Harfouch leva o solo inspirado na própria história, Meu Remédio, aos palcos do SESI no Interior de São Paulo, em uma turnê de 24 sessões por cinco cidades. A estreia foi em Rio Claro no dia 3 de setembro e agora chega ao Teatro do SESI Itapetininga, Av. Padre Antônio Brunetti, 1360 – Vila Rio Branco, nos dias 24, 25, 26 e 27 de setembro. A circulação segue por Sorocaba, Campinas e Ribeirão Preto, com apresentações programadas até 1º de novembro. De graça.
A turnê de Meu Remédio pelo interior paulista faz parte da programação teatral do SESI-SP, que leva a seus teatros produções do circuito profissional escolhidas pela excelência artística, sem abrir mão da pesquisa de linguagem e da diversidade cultural na programação.
Escrito, produzido e interpretado pelo próprio ator, com direção de João Fonseca (dos musicais Djavan – uma história pra contar, Tim Maia: Vale Tudo, Cazuza: pro dia nascer feliz e Cássia Eller, entre outros espetáculos), o solo autobiográfico chega premiado (Melhor Solo pelo Prêmio Arcanjo 2025 e Melhor Dramaturgia na FITA – Festa Internacional de Teatro de Angra dos Reis) depois de reunir mais de 10 mil espectadores em três temporadas seguidas de casa cheia no Rio de Janeiro e em São Paulo.
Com mais de 30 anos de carreira, Harfouch é filho de pai muçulmano sírio e mãe católica brasileira, criado no Rio de Janeiro nos anos 1980 entre duas heranças que levou tempo para conciliar. Meu Remédio nasceu, segundo o próprio autor, com vocação de estrada: “Eu quis criar esse espetáculo pra ser meu espetáculo de bolso, pra eu poder ter sempre debaixo do meu braço e levar pra onde pudesse”, conta. “Ele foi pensado pra ser simples, pra funcionar em qualquer lugar e poder ser adaptável.”
SESI Viagem Teatral
A programação teatral do SESI-SP leva ao palco uma seleção de espetáculos do circuito profissional escolhidos por excelência artística, pesquisa de linguagem e capacidade de adaptação a diferentes espaços de encenação. Por meio dela, plateias infantis, infanto juvenis e adultas do interior paulista têm acesso a criações de companhias premiadas no cenário nacional contemporâneo, o que amplia a diversidade e a qualidade da oferta cultural na região.
O projeto SESI Viagem Teatral, principal braço desse programa, leva produções de artes cênicas a unidades da instituição em todo o estado de São Paulo com três objetivos centrais: democratizar o acesso a espetáculos de qualidade, com entrada gratuita ou a preços populares; formar plateias, cultivando o hábito e o gosto pelas artes cênicas em públicos de todas as idades; e difundir a produção artística brasileira contemporânea, com ações formativas complementares, como oficinas e palestras, que ampliam o impacto da passagem por cada cidade.
Comédia afetiva
Foto por Claudia Ribeiro
Em 2020, ainda na pandemia, Harfouch e Fonseca haviam estreado on-line um primeiro monólogo do ator, Homem de Lata, sobre paternidade. Passada a pandemia, era desejo do diretor remontá-lo nos palcos, mas o ator sentiu que o texto tinha ficado datado e decidiu escrever uma história nova. Foi o início de Meu Remédio, que levou dois anos para ficar pronto. “Eu escrevia uma parte e deixava, tipo vinho, encostado”, relembra. “Achei que realmente eu não ia montar essa peça.”
Coube a Fonseca não o deixar desistir. “Se não fosse o João, eu não sei se eu teria elaborado tudo, porque ele ficava no meu pé”, reconhece Harfouch, que assumiu sozinho quase todas as frentes do projeto. “Nesse espetáculo eu fui meio polvo: escrevi, produzi, fiz a trilha, atuo”, brinca, e preferiu não também dirigir. “Eu tinha curiosidade, pensei em dirigir. Aí eu falei: não tenho condição, já faço muita coisa. E o João foi um parceiro fundamental, porque ele tem um olhar muito doce, muito assertivo.”
O processo de escrita funcionou também como elaboração pessoal, ainda que Harfouch nunca tenha feito análise. Muitos psicólogos, terapeutas e psicanalistas que assistiram ao espetáculo acharam que só podia ser fruto de anos de terapia e chegavam a chamá-lo de “paciente em remissão”. “Eu sempre dizia que nunca tinha feito análise”, conta. “Na verdade, o teatro foi meu grande terapeuta.” A definição que prefere para o gênero da peça nasceu da mesma lógica, quando descartou o rótulo “comédia terapêutica”, sugerido por parte da crítica: “É uma comédia afetiva”, corrige. Terapêutica, explica, soa clínico demais. Ele já perdeu a conta de psicólogos que o procuraram depois de assistir ao espetáculo.
Há ainda uma coincidência que o próprio autor gosta de destacar: Meu Remédio estreou, em janeiro de 2025, no mesmo teatro carioca onde Harfouch debutara como ator, 30 anos antes. “Tudo ligado. Muito simbólico”, resume. O resultado é, segundo ele, deliberadamente despretensioso. Chegou a resistir a incluir música e violão em cena, por temer parecer “aquele ator que quer mostrar que é polivalente”, até que as canções se encaixaram sozinhas na narrativa, como Carimbador Maluco, de Jorge Ben Jor, que dialoga com uma fala do próprio texto: “Meu nome era um carimbo, um rótulo, um crachá.”
Mais de 10 mil espectadores e duas temporadas esgotadas
A trajetória de Meu Remédio já rendeu números que poucos solos autorais alcançam. Depois da estreia carioca, em janeiro de 2025, e de passagens pela FITA (Festa Internacional de Teatro de Angra) e por Juiz de Fora, o espetáculo ficou em cartaz no Rio até agosto: praticamente um ano seguido de fins de semana em cena, segundo o próprio ator.
Em São Paulo, foram duas temporadas consecutivas: primeiro no Teatro Santos Augusta, entre fevereiro e abril, onde, nas palavras de Harfouch, “a gente bombou, lotou, esgotou”; depois no Teatro Multiplan, no Morumbi Shopping, onde soma quase cem apresentações. No total, mais de dez mil pessoas já viram a peça.
A crítica também endossou: em resenha de quatro estrelas, o jornalista Miguel Arcanjo Prado descreveu Meu Remédio como uma “sofisticada ode à ancestralidade” e “um antídoto contra o preconceito”.
Já Tânia Brandão, do blog Folias Teatrais, brincou com as farmácias vizinhas ao teatro para recomendar a peça: “esqueça a farmácia e escolha ir ao luminoso teatro, para tratar de si com mais carinho”.
Direção de João Fonseca é focada no ator
A direção de João Fonseca, ele explica, “é focada na atuação do Mouhamed e na sua capacidade em interpretar diversos personagens diferentes apenas através do seu trabalho corporal e vocal”. Fonseca diz que “o cenário e o figurino vão se transformando junto com o personagem, e a luz preenche o palco vazio ajudando a criar todos os lugares da jornada dele”.
João conheceu Mouhamed na Cia Limite 151 onde o ator fez uma substituição num espetáculo que havia dirigido. “Desde então queríamos trabalhar juntos. Antes da pandemia começamos a elaborar um projeto que teve que ser interrompido e se transformou no Homem de Lata, espetáculo on-line de sucesso. Assim que acabou a pandemia, retomamos a ideia de um espetáculo presencial e daí nasceu Meu Remédio.”
Diversidade e pertencimento
Se o ponto de partida é a própria biografia do ator (um pai que fala outra língua, uma família paterna que ele nunca conheceu pessoalmente porque ficou na Síria, um nome que soava estranho no Rio de Janeiro dos anos 1980), o alcance da peça extrapola a origem árabe.
“Esse espetáculo, na verdade, comunica com todo mundo que é imigrante. Não é sobre uma cultura, mas é sobre diversas culturas”, afirma Harfouch. Ele guarda um episódio recente como símbolo desse alcance: um jovem ator judeu assistiu ao espetáculo e voltou no fim de semana seguinte acompanhado do próprio pai, também judeu, que “adorou o espetáculo”.
Para o autor, o cerne da peça não é a xenofobia em si, mas o que ela provoca em quem cresce tentando pertencer a um lugar que não é totalmente seu. “A partir do momento que uma criança tenta repelir o seu nome e a sua origem só porque quer ser aceita, a gente está falando de camadas profundas, de um preconceito que o imigrante, ou o filho de imigrante, acaba importando: querer pertencer a uma coletividade que não é sua e negar a sua própria para poder existir”, explica.
Não é incomum, segundo ele, encontrar espectadores que já assistiram ao espetáculo cinco vezes e que, a cada nova sessão, levam um parente diferente. Crianças também aderem: “As crianças piram no espetáculo, porque é muito lúdico”, conta, lembrando que a turma inteira do filho, de nove anos, foi assistir. Não por acaso, a sinopse oficial resume o mote do texto numa frase que também funciona como sua segunda linha de assinatura: todo nome guarda uma história para contar.
Há também uma camada mais silenciosa por trás da peça. Harfouch estreou o espetáculo em janeiro de 2025 e, um mês depois, perdeu a própria mãe, a mesma que interpreta em cena, ao lado do pai e de outros personagens da família. “Minha mãe nem viu a peça. Não teve tempo”, diz. “São coisas que a gente não sabe o porquê, mas eu intuo que o teatro me fez escrever isso para ser meu processo de luto e de passagem.”
“Quando você fala da sua verdade, ela comunica, ela ecoa”, resume o ator, citando Liev Tolstói e Ariano Suassuna como referências para a ideia de que o regional, quando é verdadeiro, se torna universal. Há quem já sugira a Harfouch outros desdobramentos para a história (um livro, uma série, um filme), mas por ora ele prefere esgotar a temporada em palco: “Ainda tenho o Brasil inteiro para viajar com essa peça,” projeta.
Ficha Técnica
Idealização e texto: Mouhamed Harfouch. Elenco: Mouhamed Harfouch. Direção: João Fonseca. Figurinos: Ney Madeira e Dani Vidal. Cenário: Nello Maresse. Iluminação: Dani Sanches. Produção executiva: Edmundo Lippi. Coordenação geral: Gustavo Merighi. Operação de som e luz: Ícaro. Contrarregra: Marcelo. Programação visual: Lucas Sancho
Mídia e tráfego: GuiiuG Comunicação. Fotografia: Gustavo de Freitas. Assessoria de imprensa: Arte Plural — M. Fernanda Teixeira e Mauricio Barreira. Realização: Gustavo Merighi Produções Artísticas.
Serviço
Meu Remédio — Turnê Sesi Interior de São Paulo
Comédia dramática de e com Mouhamed Harfouch. Direção de João Fonseca. Duração aproximada de 70 minutos. Classificação livre. Gratuito.
Itapetininga:
24, 25, 26 de setembro, às 19h.
27 de setembro, às 18h.
Teatro do SESI Itapetininga. Av. Padre Antônio Brunetti, 1360 – Vila Rio Branco. Tel.: (15) 3275-7960
Link para reservas:
https://www.sesisp.org.br/evento/ce23657c-7fb6-4bd7-ae57-29f0e99368cc/meu-remedio
Circulação pelo Interior
· Sorocaba
Teatro do SESI Sorocaba. R. Gustavo Teixeira, 369. Tel.: (15) 3388-0444.
8, 9, 10, 11, 15, 16, 17 e 18 de outubro de 2026.
· Campinas
Teatro do SESI Campinas Amoreiras. Av. das Amoreiras, 450 – Pq. Itália. Tel.: (19) 3772-4100.
21, 22, 23 e 24 de outubro de 2026.
· Ribeirão Preto
Teatro do SESI Ribeirão Preto. R. João Ignacchitti, 20-364 – Jardim Castelo Branco. Tel.: (16) 3603-7300.
29, 30 e 31 de outubro e 1º de novembro de 2026.
Link com teaser em vídeo:
https://drive.google.com/file/d/191rT48ehRk84rx804ye7_6dflsmr-XyF/view?usp=sharing
Rei de grandes histórias
Alexandre Abdo: Stephen King, o rei que faz o medo ganhar vida e a imaginação perder o sono
Ele é sem dúvida o King
Um dos maiores nomes do suspense
E do terror ele sabe falar bem demais
Quando nas histórias ele domina e assusta
Um dos magos da literatura mundial
Deixando obras de um legado fascinante
Encanta, dá medo e cria momentos
Que fazem tremer os olhos de quem o lê
Stephen King é marcante nas ideias
Deixa claro o seu talento forte e nato
Transmite força e suspenses aterrorizantes
Marcando o mundo com suas obras estonteantes
Rei de grandes histórias eletrizantes
Ele é o King que sabe o que encantar
Suspense, terror, obras sem limites
Exemplo e inspiração repleta de tanta imaginação
Ale Abdo
Grão Catálogo Acadêmico Digital ALSPA 2026
Uma vitrine internacional para a consagração do seu talento!
A Academia de Letras de São Pedro da Aldeia tem a honra de convidar os expoentes da literatura, das artes e do conhecimento a integrarem a edição de 2026 do Grão Catálogo Acadêmico Digital.
Estar presente nesta obra editorial de prestígio representa um marco definitivo na trajetória de qualquer artista ou acadêmico. Integrar o catálogo não apenas chancela a relevância de sua produção intelectual e artística, mas consolida e enriquece expressivamente o seu currículo. Além disso, todos os participantes confirmados serão laureados com o Título de Grão Acadêmico 2026, uma honraria institucional assinada por 10 autoridades internacionais, que ratifica o seu mérito e sua contribuição à cultura.
Alcance Global e Parcerias Estratégicas
Nesta edição, a ALSPA amplia suas fronteiras ao estabelecer parcerias estratégicas com importantes academias e instituições culturais em Portugal, Itália, Uruguai, Paraguai, Angola, Guiné-Bissau, Moçambique, Cabo Verde, São Tomé e Príncipe e Guiana Francesa. Através desta rede de cooperação internacional, o catálogo será amplamente difundido nesses países, garantindo que sua obra e sua titulação alcancem curadores, leitores e academias de além-mar.
Formato Pensado para o Seu Portfólio
Projetado para aliar elegância e funcionalidade, o catálogo será produzido no formato A4 (retrato). Essa modelagem gráfica foi concebida especialmente para facilitar a inclusão direta da publicação e do comprovante de titulação em portfólios artísticos digitais e impressos, servindo como uma peça de apresentação impecável para editais, exposições e acervos.
Acesso Universal e Download Gratuito
A obra ficará permanentemente disponível para consulta e download online tanto nos canais oficiais da ALSPA quanto nos portais de todas as academias estrangeiras parceiras, assegurando visibilidade contínua e sem barreiras geográficas.
Como Participar
Para garantir a democratização do acesso e incentivar a difusão cultural, a participação no catálogo e a concessão da honraria contam com uma taxa simbólica
Como Participar: https://wa.me/message/JHL6OCC5EHNUF1
Assegure o seu lugar entre os grandes nomes da nossa cultura, receba sua titulação e faça parte desta vitrine internacional de excelência.
Pronuncimento Real: A Modernização do Reino
CRÔNICAS DA ORDEM DOS CAVALEIROS ARQUEIROS SARMATHIANOS
Entre tradição e modernidade, Jadson Porto apresenta um reino em transformação, onde educação, ciência e cultura anunciam novos tempos
A partir das intensas atividades de restauro, renascimento e resgate, executadas pelas diretrizes que a Casa Real dos Godos de Oriente, em suas mais diversas manifestações, efetivava por meio de atos e ações, Sua Alteza Real e Imperial (S. A. R. I.), Dom Severinus Teodomiro, percebeu que seu povo necessitava de esclarecimentos sobre os novos tempos que se aproximavam. Programou-se, então, para efetuar um Pronunciamento Real em 10 de setembro.
S. A. R. I. era um homem de visão voltada para o futuro do reino. Era moderno e gostava das modernidades, mas mantinha uma forte raiz tradicional. Entendia que os novos tempos tinham que alcançar todo o seu povo, a começar pela Educação.
Economicamente, o Reino estava equilibrado, com a inserção de novos investimentos produtivos. Para que tais investimentos possuíssem maior envolvimento da sociedade ostrogódica, havia necessidade de investir em educação, seja sob o viés técnico, seja no universitário (graduação e pós-graduação lato sensu e stricto sensu).
Nesse sentido, os investimentos na Universidade Nacional de Ostrog trouxeram a modernidade para dentro do ensino superior, gerando novos produtos e conhecimentos, além de modernizar seus laboratórios para preparar seus integrantes para as novidades técnicas e tecnológicas que se aproximavam.
Assim, visando à transparência de seu governo, expôs suas reflexões: explicou a inserção do Reino no cenário internacional; o fortalecimento da Universidade Nacional de Ostrog; a criação de um Centro de Pesquisas Sarmathianas; o investimento profundo em escolas técnicas; o fortalecimento do Instituto Gotland; o fortalecimento do Instituto Histórico e Geográfico Sarmathiano; e a instalação e regulamentação de programas de pós-estudos universitários e técnicos, preparando a próxima geração para a construção de um mundo mais sustentável.
São novos tempos que se aproximam, atraindo profissionais e cientistas de altas e sólidas habilidades técnicas, a fim de formar uma nova geração para os novos tempos.
S. A. R. I. iniciou seu pronunciamento resgatando a história do povo sarmathiano; resgatou reis ostrogodos que colaboraram na construção do Império, seja no domínio de novos territórios — lembrando as ações do Rei Alarico, ao dominar Roma, em 410 d. C., e do Rei Eurico, que transformou o reino na maior potência política e militar ocidental, no período entre 466 e 484 d. C.
Em seguida, expôs as grandes transformações geoeconômicas pelas quais o Reino de Gotland estava passando, devido ao seu processo de restauro, renascimento e resgate.
Expôs, também, as reformas administrativas do Reino, com novas Ordens Sarmathianas, novas instituições e novos cargos, a fim de se adequar ao novo milênio que nasce.
Informou sobre a chegada de seu herdeiro, uma nova geração que acompanhará as transformações que chegam ao Reino; a inserção de uma geração de novos nobres, modernos e inseridos nas novas técnicas e tecnologias que o novo milênio estimula.
Após duas horas de exposição, assim concluiu Sua Alteza Real e Imperial:
O Reino de Gotland é um reino sólido, pois, em seus 1.600 anos de existência, consolidou suas raízes territoriais, culturais, econômicas, políticas e geográficas. Contudo, sua solidez não significa ser rígido. A flexibilidade existente na convivência entre a tradição e a modernidade tem gerado uma sociedade sarmathiana capaz de enfrentar as modernizações sem perder sua identidade, mesmo que, eventualmente, ocorram conflitos geracionais.
O Pronunciamento Real é sempre um evento muito esperado pela comunidade sarmathiana. S. A. R. I. é muito respeitado por seus súditos, pois é sábio e justo em suas tomadas de decisões. História; cenários econômicos e culturais em transfomações; a inserção do reino na nova economia-mundo; a posição da Soberana Casa Real nas novas temporalizades e; como seria a inserção do Reino foram os principais tópicos expostos pelo regente supremo sarmathiano.
Sobre o autor
Duque Dom Jadson Porto Eurico Rodrigo I é geógrafo graduado em Bacharelado e Licenciatura em Geografia (UFPa, 1990, 1993); Mestre em Geografia (UFSC,1998); Doutor em Ciência Econômica (Unicamp, 2002); Pós-Doutor em Desenvolvimento Regional (FURB, 2014); Pós-Doutor em Geografia, pela Universidade de Coimbra (Portugal) (2015); Pós-Doutor em Estudos Sociais, pela Universidad Nacional de la Patagonia Austral – Unidade Río Gallegos (UNPA/UARG), Argentina (2017); Pós-Doutor em Desenvolvimento (UFT, 2020); Pós-Doutor em Planejamento Territorial (Idega/Universidade de Santiago de Compostela, Espanha, 2025).
Coordenador do Núcleo de Estudos Regionais e Urbanos (Nesur/Unifap). Professor Titular da Universidade Federal do Amapá. Professor do Mestrado em Desenvolvimento Regional da Unifap. Integrante efetivo da Academia de Letras José de Alencar (Curitiba, PR), cadeira de n. 3, patrono Alberto Oliveira (2022). Integrante efetivo da Academia Amapaense de Letras (Macapá, AP), cadeira 17, patrono Joaquim Caetano da Silva (2022).
Tem se destacado em pesquisas sobre a Amazônia Setentrional brasileira e a Região das Guianas. Presidente da Academia Amapaense de Ciências. Professor doutor doutor honoris causa multiplex; Notório Saber Literário; Notório Literato.